Factional Tales. Die neue Generation
Freitag, 30. Mai 2014, 22:00h, Festivalkino Cinema Z3
kuratiert von Careof DOCVA / Martina Angelotti
Der der neuen Generation gewidmetes Screening versucht, die noch offenen Fragen nach der Aktualität der Produktion an der Grenze zwischen Film und Kunst zu beantworten. Dank der Zusammenarbeit mit CAREOF können wir Werke der letzten fünf Jahre von jungen Videokünstlern der italienischen Kunstszene zeigen - Adelita Husni Bey, Riccardo Benassi, Diego Marcon, Invernomuto und Anna Franceschini.
Das englische Wort factional setzt sich aus den beiden Filmtermini fact und fiction zusammen. Fact als ein real erfahrbares, kommunizierbares Ereignis und fiction als Geschichte oder Handlung. Ausgehend von dieser Doppelbödigkeit bestehen die ausgewählten Filme der fünf italienischen Filmemacher_innen aus heterogenen Szenarien unterschiedlicher Verortungen, Techniken und Farben. Die Arbeiten gestalten Wirklichkeit durch Schnitt, linguistische und konzeptuelle Experimente und nach innen gerichteten Beobachtungen.
Die Landschaften von Diego Marcon spielen mit den Clichés von Postkartenansichten und versuchen durch deren Verstärkung unsere Wahrnehmung zu verändern; bei Anna Franceschini wird der Jahrmarkt zum Kino – diesem anachronistischen Zufluchtsraum, in dem Zeit und Raum sich auflösen; Mr. Boomer, Forschungsmitarbeiter vom Invernomuto, zeigt seine exzentrische Persönlichkeit in den Wäldern von Santa Cruz und Adelita Husni Beys Interesse für unkonventionelle pädagogische Prozesse führt zu einem Experiment mit einer Kinderklasse; Riccardo Benassi wiederum zeigt eine luzide Reflexion der technologischen Veränderung unseres Alltags.
Das Programm FACTional Tales ist Teil des Performing Archive, einem Projekt von Careof, das im Januar 2014 startete. Das Archiv wird genuzt, um gängige Praktiken in Bewegung zu setzen und Form, Sprache und Inhalte des Videoarchives zu überdenken. Darüber hinaus erlaubt das Projekt, ein Filmgedächtnis entstehen zu lassen und zu erweitern. (M. Angelotti)
- 167. Postcards from the desert island, Adelita Husni Bey, FR 2011
- 168. Salut!Hallo!Hello!, Diego Marcon, IT 2010
- 169. Boomeria, Invernomuto, IT 2011
- 170. The player may not change his position, Anna Franceschini, IT 2009
- 171. Techno Casa (Allegato 1,12 e Allegato 4,82 KB), Riccardo Benassi, IT 2011/13
167. Postcards from the desert island
Der Film ist eine Weiterführung von Adelitas Husni Beys Erkundung alternativer pädagogischer Modelle, speziell des transformativen Potentials radikaler Bildung. Im Film werden Kinder der experimentellen Pariser Primarschule École Vitruve in einer Lord of the Flies Versuchsanordnung aufgefordert, ihre Aula in eine einsame Insel zu verwandeln und sich darin zurechtzufinden. Das Video dokumentiert die Organisationsmethoden der Kinder und ihren Umgang mit den Schwierigkeiten, die aus der Selbstverwaltung und aus der Neuerfindung sozialer Beziehungen und Institutionen ergeben.
Adelita Husni Bey (Milan 1985 lives and works in New York). Husni-Bey’s practice is built upon research and collaboration that encompasses drawing, painting, collage, video and participatory workshops. Her work often looks at social relations produced by different political and economical contexts.
168. Salut!Hallo!Hello!
Ein Tal, Berggipfel, Felder, ein Fluss, eine kleine Kirche, Schnee, Kieselsteine, Strandschirme, Segel, Liegestühle, ein pinker Badeanzug, ein kleines Boot, das letzte Bad im Meer, bevor die Sonne untergeht, verwischte Stimmen, ein leichter Wind, der Düfte von weither bringt. Die Kamera versucht den Moment zu fassen, als das Postkartenbild aufgenommen wurde.
Diego Marcon (1985, Busto Arsizio, Italy). Lives and works in Paris, France. His research, mainly focused on video, presents a documentary approach. In this process, the moving image is used as a compelling device able to reveal a deep and invisible dimension of reality.
169. Boomeria
Boomeria ist ein 16mm-Film über die Begegnung mit Mr. Boomer, einem Naturkundelehrer in den Wäldern von Bonny Doon in der Nähe von Santa Cruz in Kalifornien. Seit Mitte der 1950er Jahre widmet Mr. Boomer sein Leben dem Bau des mittelalterlichen Schlosses Boomeria, wo komplette Schlachten mit Wasserkanonen ausgetragen werden. Das Schloss, das Mr. Boomer mit Hilfe seiner Söhne und Schüler_innen gebaut hat, ist eine architektonische Fantasie aus Irrgärten, unterirdischen Tunnels, Verteidigungs- und Alarmmechanismen.
Invernomuto (Simone Bertuzzi 1983 e Simone Trabucchi 1982) was born in 2003 like an experimental audiovisual group. Their last project is “I-Ration” (ar/ge kunst, Bozen, 2014).
170. The player may not change his position
„Die Chilbi, könnte man sagen, ist eine wundervolle Falle für Augen und Körper. Ich glaube, dass ist heute ihr einziger Daseinszweck. Die Chilbi, mit all ihren Attraktionen, Lichtern, Tönen, Bewegungen, ist ein aus der Zeit gefallenes Schutzgebiet, eine Art Enklave, wo Zeit und Raum sich ausdehnen oder zusammenziehen können und jeder Referenz spotten. Die Chilbi ist ein Widerschein des Lichtspiels im Kino, ihre Topologie eine Montage von Attraktionen, ihre Magie entsteht aus allen möglichen Übergängen und Spezialeffekten, verschwindet ins Dunkel. Dieses Video ist eine Fahrt auf dem Karussell. Oder umgekehrt.“
The work of Anna Franceschini (Pavia, 1979) has been presented and awarded in several film festivals. She took part in solo and group exhibitions and works of hers are part of istitutional and private collections.
171. Techno Casa (Allegato 1,12 e Allegato 4,82 KB)
Techno Casa besteht aus zehn „Attachments“. Die Arbeit thematisiert die Auswirkungen moderner Technologien auf die alltäglichen Beziehungen zum Raum und zeigt, wie fundamental technologische Geräte unsere Lebens- und Organisationsformen verändert haben - von Architektur über Politik bis zu Kultur und Konsum.
Riccardo Benassi (Italy 1982, lives and works in Berlin). His works are the result of an articulated assemblage of images, sounds, texts, design objects that generate large-scale installations, videos, performances, artist's books, sculptural elements.
